時間：2023-03-20 16:22:47
序論：在您撰寫教育與音樂論文時，參考他人的優(yōu)秀作品可以開闊視野，小編為您整理的7篇范文，希望這些建議能夠激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，引導(dǎo)您走向新的創(chuàng)作高度。
音樂教育作為素質(zhì)音樂教育中的一個重要組成部分，應(yīng)該立足于本民族又要面向于全世界，在吸收西方理論的同時，注重本民族的音樂發(fā)展。作為小學(xué)生，正是逐漸培養(yǎng)價值觀和人生觀的最佳時期，同時也是傳承民族音樂的重要階段。通過學(xué)校的音樂教育，在向?qū)W生傳授音樂知識的同時，還應(yīng)當(dāng)向他們傳播我國傳統(tǒng)民族文化，讓他們繼承優(yōu)秀的民族音樂。因此，普通基礎(chǔ)教育是專業(yè)音樂發(fā)展的基石，傳承和弘揚民族音樂應(yīng)當(dāng)從小學(xué)基礎(chǔ)音樂教育開始。
二、小學(xué)教育中民族音樂教學(xué)存在的問題
近年來，小學(xué)教育中音樂教學(xué)雖然有了極大的發(fā)展，但是對于民族音樂的教育程度仍然遠遠是不夠的，面臨著諸多問題：其一，民族音樂教育沒有受到重視。長期以來，雖然音樂教育者在教學(xué)過程中對民族音樂給予了一定的關(guān)注，但是其重視程度遠遠不夠。面對西方音樂、日韓文化等大量文藝作品的涌入，我國民族音樂受到了前所未有的沖擊。在小學(xué)音樂教學(xué)中，教師崇洋的教學(xué)方式取代了傳統(tǒng)文化的傳播，忽視了民族音樂的傳承。其二，音樂教師的民族音樂文化素質(zhì)不強。音樂教師是音樂教學(xué)的主導(dǎo)者，教師音樂素養(yǎng)的高低影響著學(xué)生們對于音樂知識的了解。目前，一些小學(xué)教育中，缺乏具有專業(yè)知識和高素質(zhì)的音樂教師，由此，直接影響著學(xué)生音樂教學(xué)的質(zhì)量。其三，小學(xué)民族音樂教育具有片面性。當(dāng)前，小學(xué)音樂教學(xué)的內(nèi)容大多只是關(guān)于唱歌和舞蹈方向的教學(xué)，傳統(tǒng)的民歌說唱和戲曲方向的課程甚少涉入，因此，學(xué)生對于我國國粹了解有待深入，缺乏基本的常識。其四，小學(xué)民族音樂教育缺乏規(guī)范性。通常來說，當(dāng)前民族音樂教學(xué)的內(nèi)容只是穿插于各節(jié)音樂課程中，并沒有一個完整的體系，這樣孩子們?nèi)狈γ褡逡魳返母拍?，對于民族樂器和戲曲方面的知識了解更是甚微，這些都不利于民族音樂的傳承與發(fā)展。
三、小學(xué)教育中民族音樂教學(xué)的實施策略
（一）充實民族音樂教學(xué)的內(nèi)容音樂教材是教師指導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主要工具，因此可以在小學(xué)音樂教育使用的教材中適當(dāng)?shù)丶尤胛覈髅褡宀煌L(fēng)格的音樂，從而突出民族音樂的教學(xué)特色。其次，通過加入一些貼近小學(xué)生生活，并且能夠得到他們喜愛的、經(jīng)典的音樂素材，培養(yǎng)小學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
（二）設(shè)置多樣化的民族音樂教學(xué)課程現(xiàn)如今小學(xué)的民族音樂課程單一，大多是以教育唱歌和舞蹈為主，缺乏對于戲曲、說唱和樂器的教導(dǎo)，因此，在小學(xué)音樂教學(xué)應(yīng)該設(shè)置一些相關(guān)的課程。例如設(shè)置欣賞課程，讓學(xué)生們了解基礎(chǔ)的民族音樂四大件，了解一些著名的民歌、民族舞和樂器。與此同時，也可設(shè)置相關(guān)的實踐類課程，讓學(xué)生們親身體會民族音樂的魅力，培養(yǎng)小學(xué)生對于民族音樂的熱愛和興趣，也要提高教師對于民族民間音樂的審美和熱愛。例如，在小學(xué)生打擊樂教學(xué)活動中，可以將傳統(tǒng)的節(jié)奏樂器和小學(xué)生經(jīng)常使用的木魚、三角鐵和沙球等結(jié)合起來，不僅有助于體現(xiàn)作品的思想，還有助于增強小學(xué)生對節(jié)奏感的敏感性，更突出小學(xué)音樂教育的民族特色。
（三）改革民族音樂教學(xué)的模式傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式是教師在講臺上面講課，學(xué)生在下面聽課，這種“填鴨式”的教學(xué)方法，不適用于小學(xué)的民族音樂教學(xué)。為了真正使小學(xué)生熱愛、喜歡和接受民族音樂，學(xué)校必須改變其傳統(tǒng)的教學(xué)方式，不斷創(chuàng)新，實現(xiàn)民族音樂的傳承價值。在教學(xué)過程中，教師要運用“口傳心授”的方式，通過“感染熏陶”使得學(xué)生們對民族音樂產(chǎn)生興趣，并主動了解和學(xué)習(xí)民族音樂。例如，可以利用多媒體設(shè)備讓學(xué)生觀看民族音樂的圖畫與錄像，讓學(xué)生“多看、多聽、多演”，通過這些視覺材料，切身感受民間音樂的魅力。
四、結(jié)語
論文摘要：音樂教育與音樂文化二者之間是緊密聯(lián)系的，音樂教育的發(fā)展是音樂文化得以傳承的重要途徑。目前我國的音樂教育還主要處于一種基礎(chǔ)教育階段，較多的重視對音樂技能與技巧的培養(yǎng)，關(guān)于音樂的文化教育相對要少，因此導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化了解較少，阻礙了音樂的發(fā)展。本文在此背景下，提出了音樂教育與音樂文化的關(guān)系研究，主要介紹了文化和音樂文化、音樂文化與音樂教育以及音樂文化教育的重要性，旨在從文化的角度說明音樂教育的重要性，以促進音樂教育的發(fā)展。
隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展，目前很多國家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合，成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對其進行有效的支持，因此可以說音樂是一種文化的表達，音樂與文化共存亡，沒有文化就沒有音樂，而沒有音樂也就沒有對文化的有效解讀。音樂教育是一種對音樂與文化的有效傳承手段，為音樂的發(fā)展注入了生機和活力，但我國目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進來，因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展，要有效的繁榮我國的民族音樂文化，對音樂進行文化滲透是必要的選擇。
一、文化與音樂文化
文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承，狹義的文化主要是對人的一種價值觀念、意識形態(tài)等的描述，廣義的文化是一種精神財富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn)，也屬于精神文化的范疇，因此可以說，音樂是文化的一部分。同時音樂的表達一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的，因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展，實際上，音樂與文化二者之間是一個相互聯(lián)系的感念，音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合，我國音樂歷史源遠流長，在音樂發(fā)展的歷史過程中，無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力，這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用，以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn)，比如高山流水的創(chuàng)作，體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論，體現(xiàn)了中國音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣，與我國的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。
二、音樂教育與音樂文化
音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系，一方面是音樂文化對音樂教育的促進作用，音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性，決定了音樂教育的發(fā)展方向，如果沒有音樂文化，音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述，而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力；另一方面，音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進了音樂文化的發(fā)展，音樂教育的持續(xù)發(fā)展會促進音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機的促進作用，如果沒有音樂教育，那么音樂文化也會停滯不前。
音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展，有什么樣的音樂文化背景，就會有什么樣的音樂教育模式，目前隨著全球化的發(fā)展和國內(nèi)外交流溝通的增加，世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊會在一定程度上影響中國音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會促進音樂文化的不斷繁榮和豐富，比如音樂教育過程中對其他音樂文化的吸收與借鑒，會對我國的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用，對促進我國的民族音樂文化具有重要的作用， 轉(zhuǎn)貼于
三、重視文化音樂教育
音樂教育某種程度上對文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用，經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價值的途徑，是一種在感覺的不斷積累的過程中實現(xiàn)其價值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對音樂文化的一種延續(xù)，通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進行創(chuàng)新和發(fā)展。同時有計劃、有目的的音樂教育也可以有效的對音樂文件進行傳授，使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng)，獲取音樂知識。音樂教育對音樂文化的有效傳承實際上是一種去粗取精的過程，通過不斷的篩選與整理實現(xiàn)的，這種篩選的過程主要依據(jù)社會的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國音樂文化歷史上，曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂，隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進步，五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要，成為音樂教育活動中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進行了重構(gòu)，以更方便的形式使受教育者接受音樂形式，從而最大化的提高受教育者對音樂知識的掌握程度，從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn)，確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動態(tài)過程，是一種不斷進行傳承的過程，將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來，以促進文化和音樂文化的發(fā)展。
受中國教育模式的影響，教育的發(fā)展更多是重視對基礎(chǔ)的訓(xùn)練，反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域，更多是對音樂教育的技術(shù)和技巧進行培訓(xùn)，而對音樂作品背后的文化，學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對較少，學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價值，制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看，目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育，音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力，審美能力和邏輯思維能力。在我國，音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段，但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受，民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進展和成功，音樂的文化教育發(fā)展特點越來越明確。
四、結(jié)論
在音樂的文化教育與傳承過程中，音樂與文化二者是緊密相關(guān)的，任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價值，文化對音樂教育的促進作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系，才能獲得良好的發(fā)展，充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價值。因此在音樂教育的過程中，還需要進一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵，以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識到音樂教育對音樂文化傳承的重要性，積極發(fā)揮音樂教育的作用，體現(xiàn)出音樂教育的價值，促進我國優(yōu)秀音樂的發(fā)展，保證我國傳統(tǒng)音樂文化的獨特性和多元性價值的發(fā)揮。
參考文獻
[1]張計.我國音樂教育與音樂文化協(xié)調(diào)發(fā)展探析[J].學(xué)術(shù)交流，2010年2期
論文摘要:音樂教育與音樂文化二者之間是緊密聯(lián)系的,音樂教育的發(fā)展是音樂文化得以傳承的重要途徑。目前我國的音樂教育還主要處于一種基礎(chǔ)教育階段,較多的重視對音樂技能與技巧的培養(yǎng),關(guān)于音樂的文化教育相對要少,因此導(dǎo)致學(xué)生對傳統(tǒng)音樂文化了解較少,阻礙了音樂的發(fā)展。本文在此背景下,提出了音樂教育與音樂文化的關(guān)系研究,主要介紹了文化和音樂文化、音樂文化與音樂教育以及音樂文化教育的重要性,旨在從文化的角度說明音樂教育的重要性,以促進音樂教育的發(fā)展。
隨著素質(zhì)教育觀念的深化開展,目前很多國家的音樂教育已經(jīng)開始與文化相融合,成為真正意義上的文化音樂教育。由于每一種音樂背后都有一種文化對其進行有效的支持,因此可以說音樂是一種文化的表達,音樂與文化共存亡,沒有文化就沒有音樂,而沒有音樂也就沒有對文化的有效解讀。音樂教育是一種對音樂與文化的有效傳承手段,為音樂的發(fā)展注入了生機和活力,但我國目前的音樂教育還沒有將文化有效的融合進來,因此很難獲得真正意義上的音樂藝術(shù)的發(fā)展,要有效的繁榮我國的民族音樂文化,對音樂進行文化滲透是必要的選擇。
一、文化與音樂文化
文化是一種歷史表現(xiàn)與歷史傳承,狹義的文化主要是對人的一種價值觀念、意識形態(tài)等的描述,廣義的文化是一種精神財富的綜合。音樂作為一種藝術(shù)體現(xiàn),也屬于精神文化的范疇,因此可以說,音樂是文化的一部分。同時音樂的表達一定程度上是受其背后的文化氛圍的支撐的,因此可以說音樂與文化之間有著緊密的聯(lián)系。音樂文化的教育主要是按照文化的發(fā)展模式來研究音樂的發(fā)展,實際上,音樂與文化二者之間是一個相互聯(lián)系的感念,音樂文化某種程度上可以認(rèn)為是一種文化傳統(tǒng)的結(jié)合,我國音樂歷史源遠流長,在音樂發(fā)展的歷史過程中,無不體現(xiàn)了音樂文化的藝術(shù)魅力,這種文化包括各種音樂樂器的發(fā)明與使用,以及各種經(jīng)典音樂作品的出現(xiàn),比如高山流水的創(chuàng)作,體現(xiàn)了朋友之間的情誼。嵇康在《聲無哀樂論》中提出了關(guān)于音樂美學(xué)的理論,體現(xiàn)了中國音樂文化的光輝和音樂思維及審美情趣,與我國的傳統(tǒng)文化一起構(gòu)成了我國音樂的巨大藝術(shù)魅力展示。
二、音樂教育與音樂文化
音樂教育與音樂文化二者之間有密切的聯(lián)系,一方面是音樂文化對音樂教育的促進作用,音樂文化作為音樂教育的基礎(chǔ)元素決定著音樂教育的文化特性,決定了音樂教育的發(fā)展方向,如果沒有音樂文化,音樂教育則只剩下對音樂技巧和技術(shù)的應(yīng)用與描述,而失去了其審美情趣以及藝術(shù)表現(xiàn)力;另一方面,音樂教育的發(fā)展一定程度上又促進了音樂文化的發(fā)展,音樂教育的持續(xù)發(fā)展會促進音樂文化內(nèi)涵的逐漸豐富。音樂教育作為音樂文化發(fā)展的重要載體和途徑為音樂文化的創(chuàng)新提供了有機的促進作用,如果沒有音樂教育,那么音樂文化也會停滯不前。
音樂文化一定程度上制約著音樂教育的發(fā)展,有什么樣的音樂文化背景,就會有什么樣的音樂教育模式,目前隨著全球化的發(fā)展和國內(nèi)外交流溝通的增加,世界上不同的音樂教育模式及音樂文化底蘊會在一定程度上影響中國音樂教育的發(fā)展。另外音樂教育的轉(zhuǎn)換也會促進音樂文化的不斷繁榮和豐富,比如音樂教育過程中對其他音樂文化的吸收與借鑒,會對我國的音樂文化產(chǎn)生一定的同化作用,對促進我國的民族音樂文化具有重要的作用, 三、重視文化音樂教育
音樂教育某種程度上對文化的發(fā)展起到一種持續(xù)與穩(wěn)定的作用,經(jīng)典音樂是表現(xiàn)藝術(shù)價值的途徑,是一種在感覺的不斷積累的過程中實現(xiàn)其價值的形式。因此可以發(fā)現(xiàn)音樂教育的基本智能是對音樂文化的一種延續(xù),通過音樂教育的形式使得音樂文化不斷的進行創(chuàng)新和發(fā)展。同時有計劃、有目的的音樂教育也可以有效的對音樂文件進行傳授,使得受教育者能夠最大限度的領(lǐng)略音樂教育的要領(lǐng),獲取音樂知識。音樂教育對音樂文化的有效傳承實際上是一種去粗取精的過程,通過不斷的篩選與整理實現(xiàn)的,這種篩選的過程主要依據(jù)社會的發(fā)展需求和受教育者的心理要求來決定的。比如我國音樂文化歷史上,曾經(jīng)采用簡譜、五線譜等音樂符號來記錄音樂,隨著社會的發(fā)展和音樂教育的進步,五線譜和簡譜逐漸成為社會音樂活動發(fā)展的需要,成為音樂教育活動中記譜法的主要教學(xué)內(nèi)容。另外音樂教育還將音樂文化的內(nèi)容進行了重構(gòu),以更方便的形式使受教育者接受音樂形式,從而最大化的提高受教育者對音樂知識的掌握程度,從而不斷的掌握音樂文化的主體標(biāo)準(zhǔn),確保音樂文化系統(tǒng)的統(tǒng)一性和完整性發(fā)展。音樂文化教育作為一種持續(xù)發(fā)展的動態(tài)過程,是一種不斷進行傳承的過程,將音樂教育與音樂文化結(jié)合起來,以促進文化和音樂文化的發(fā)展。
受中國教育模式的影響,教育的發(fā)展更多是重視對基礎(chǔ)的訓(xùn)練,反應(yīng)在音樂教育領(lǐng)域,更多是對音樂教育的技術(shù)和技巧進行培訓(xùn),而對音樂作品背后的文化,學(xué)生的創(chuàng)造能力和想象能力等的教育和培訓(xùn)相對較少,學(xué)生不能深刻的理解音樂的藝術(shù)價值,制約了學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)揮。就音樂教育來看,目前許多國家都將音樂教育規(guī)定為美育教育,音樂教育的主要目標(biāo)是提高學(xué)生的創(chuàng)造能力,審美能力和邏輯思維能力。在我國,音樂教育雖然處于一種基礎(chǔ)教育階段,但音樂的文化內(nèi)涵也開始被越來越多的人接受,民族音樂的發(fā)展與文化的有效結(jié)合取得了初步性進展和成功,音樂的文化教育發(fā)展特點越來越明確。
四、結(jié)論
在音樂的文化教育與傳承過程中,音樂與文化二者是緊密相關(guān)的,任何形式的音樂教育都必須經(jīng)過文化的襯托才能體現(xiàn)出其藝術(shù)價值,文化對音樂教育的促進作用是目前音樂教育領(lǐng)域的重要理念。一種音樂只有與其特定的文化內(nèi)涵相聯(lián)系,才能獲得良好的發(fā)展,充分體現(xiàn)出其藝術(shù)的價值。因此在音樂教育的過程中,還需要進一步的發(fā)現(xiàn)音樂作品背后的創(chuàng)造背景以及文化內(nèi)涵,以感悟到音樂作品中的文化積淀。我們應(yīng)該充分的認(rèn)識到音樂教育對音樂文化傳承的重要性,積極發(fā)揮音樂教育的作用,體現(xiàn)出音樂教育的價值,促進我國優(yōu)秀音樂的發(fā)展,保證我國傳統(tǒng)音樂文化的獨特性和多元性價值的發(fā)揮。
參考文獻:
[1]張計.我國音樂教育與音樂文化協(xié)調(diào)發(fā)展探析[J].學(xué)術(shù)交流,2010年2期
【關(guān)鍵詞】音樂論文寫作教材；出版現(xiàn)狀；對策
一、近年音樂論文寫作教材的出版回望
筆者通過資料檢索發(fā)現(xiàn)，市場上現(xiàn)有音樂類論文寫作教材十余本，教材出版的基本信息如表1所示。在2002年教育部頒布《關(guān)于加強學(xué)術(shù)道德建設(shè)的若干意見》、2002年中國社會科學(xué)院審議通過《中國社會科學(xué)院關(guān)于加強學(xué)風(fēng)建設(shè)的決定》、2004年教育部社會科學(xué)委員會頒布《高等學(xué)校哲學(xué)社會科學(xué)研究學(xué)術(shù)規(guī)范（試行）》背景下，音樂類論文寫作教材出版拉開序幕。從數(shù)量上看，論文寫作教材的出版在音樂類教材中遠遠少于其他課程教材。從事音樂類論文寫作的人群主要涵蓋學(xué)士、碩士、博士三個層次，以及在校學(xué)生和音樂科研需求者兩大群體。三個層次的在校生對音樂論文的篇幅、深度、創(chuàng)新性要求存在較大差異。兩大群體的論文寫作定位、要求各有不同。既為教材出版，首先要清楚讀者對象。表1所列教材的讀者對象主要為在校音樂類本科生，部分教材兼顧碩士研究生論文寫作和音樂科研需求者的論文寫作，尚未發(fā)現(xiàn)有專門針對音樂類博士論文寫作的教材出版。
二、音樂論文寫作教材的內(nèi)容剖析
依據(jù)分析可以得出，現(xiàn)有音樂類論文寫作教材呈現(xiàn)兩個塊面的內(nèi)容：學(xué)術(shù)性論文寫作、常規(guī)音樂論文寫作。1．學(xué)術(shù)性論文寫作學(xué)術(shù)性論文寫作作為高校音樂學(xué)專業(yè)的主干課程，對論文的專業(yè)性、學(xué)術(shù)性有較高要求。居其宏先生將音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)術(shù)性文體寫作與其他文體寫作的結(jié)合，高效適應(yīng)了當(dāng)下社會音樂文化發(fā)展的需求。他的兩本教材（見表1）在特別強調(diào)學(xué)術(shù)創(chuàng)新與學(xué)術(shù)規(guī)范的基礎(chǔ)上，首次在公開出版物中提出“三個第一性”“論題相關(guān)性”原則和“邏輯關(guān)系論”，具有鮮明的創(chuàng)新性，代表了作者對音樂學(xué)文論寫作的獨到見解。作者以深厚的寫作功底、縝密的邏輯思維將論文寫作的實踐過程細(xì)化、分解為11個環(huán)節(jié)，環(huán)環(huán)相扣，細(xì)致入微地對每個環(huán)節(jié)的操作步驟和寫作技巧進行深入、翔實的分析，并配以正反文論實例的解析、點評，構(gòu)建了極具特色的音樂學(xué)文論寫作理論體系。韓鍾恩先生以上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系論文寫作指導(dǎo)一對一的教學(xué)傳統(tǒng)積淀和個人持續(xù)多年的教學(xué)積累為基礎(chǔ)，“用音樂學(xué)寫作概念替換原來課程命名音樂論文寫作概念”，以專業(yè)音樂院校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的寫作能力訓(xùn)練為目的，跳出原有教材的“普適性內(nèi)容”，力求對音樂學(xué)寫作中的諸多問題進行深入、系統(tǒng)、專門的論述。如教材《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》中，關(guān)于音樂學(xué)寫作的選題：作者另辟蹊徑，從音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累和問題意識出發(fā)，系統(tǒng)論述了學(xué)術(shù)積累、問題意識對音樂學(xué)寫作的意義所在；提出從理論知識、資料文獻、技能方法三個方面建立音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)積累；強調(diào)問題的產(chǎn)生是在問題意識的牽引下，在實踐現(xiàn)實與認(rèn)識期望的矛盾中發(fā)現(xiàn)已有研究中的不足，提出問題，最終順利找到合適的研究課題。又如范文導(dǎo)讀，作者分篇幅、難度精選22篇范文，用導(dǎo)讀的形式對范文寫作思路深入剖析，猶如顯微鏡下的解剖，呈現(xiàn)音樂學(xué)寫作的全過程。范文和導(dǎo)讀的結(jié)合，清晰呈現(xiàn)了音樂學(xué)寫作基礎(chǔ)理論中的諸多問題，實現(xiàn)了“以實踐的方法鞏固學(xué)生所接受的理論知識，對其寫作實踐進行具體的指導(dǎo)”。在此基礎(chǔ)上，《音樂學(xué)寫作》呈現(xiàn)了作者站在學(xué)科體系建立的高度上對音樂學(xué)寫作的學(xué)術(shù)性和專業(yè)特點的深刻思考。居其宏、韓鍾恩兩位學(xué)者以堅實的學(xué)術(shù)功底、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膶W(xué)術(shù)規(guī)范、持續(xù)的教學(xué)積累推動了音樂學(xué)專業(yè)論文寫作教材朝著規(guī)范化、專業(yè)化、學(xué)術(shù)化的方向不斷推進。2．常規(guī)音樂論文寫作無論何種專業(yè)的論文寫作，作為知識傳授所需要的概論性內(nèi)容和實踐操作步驟均包括選題、搜集資料、確立選題、論文寫作與指導(dǎo)、論文修改與定稿。此外，學(xué)位論文寫作中還涉及文獻綜述、撰寫開題報告、開題、論文答辯環(huán)節(jié)。本文所選擇的12本音樂類論文寫作教材中，7本教材以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容。依據(jù)學(xué)士學(xué)位論文寫作操作環(huán)節(jié)進行統(tǒng)計，7本教材所涉及的具體內(nèi)容如表2所示。如表2所示，橫向?qū)Ρ龋?本教材中有6本教材未涉及文獻綜述，5本教材未涉及確立選題，7本教材未涉及開題；縱向?qū)Ρ龋簺]有一本教材內(nèi)容涵蓋學(xué)士學(xué)位論文寫作的所有操作環(huán)節(jié)。除此之外，教材的主體內(nèi)容存在較大的相似性，在所有專業(yè)論文寫作通用的理論知識和操作模式下，音樂類專業(yè)論文寫作的特殊性和各專業(yè)論文寫作的差異性并未突出呈現(xiàn)，讀者對象的專業(yè)指向性較弱，教材雖名為“音樂論文寫作”，卻有一般論文寫作之嫌。
三、音樂論文寫作教材出版中存在的問題
音樂類論文寫作教材的出版，在音樂論文寫作課程開設(shè)從無到有，音樂論文寫作從無序到逐步規(guī)范的特定階段起到了積極的推動作用。但是，從當(dāng)下音樂學(xué)科發(fā)展和專業(yè)課程建設(shè)的現(xiàn)實情況出發(fā)，理性看待音樂類論文寫作教材，筆者認(rèn)為，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材存在以下問題。1．讀者對象不明確通過仔細(xì)閱讀教材，筆者發(fā)現(xiàn)，以常規(guī)音樂論文寫作為主體內(nèi)容的7本教材，讀者對象表述較為模糊，如“各音樂專業(yè)大學(xué)生”“音樂專業(yè)學(xué)生”“音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生”“音樂院校的學(xué)生（除音樂學(xué)或有關(guān)理論專業(yè)外）”，作者并未對讀者對象的專業(yè)做細(xì)致、明確的限定，讀者對象的專業(yè)指向性普遍較弱。依據(jù)教育部頒布的《普通高等學(xué)校本科專業(yè)目錄（2012年）》，“藝術(shù)學(xué)”門類“音樂與舞蹈學(xué)類”專業(yè)類中的音樂專業(yè)有“音樂表演”“音樂教育”“作曲與作曲技術(shù)理論”。讀者對象的不明確，導(dǎo)致三個專業(yè)論文寫作操作過程的差異性在教材中未能鮮明呈現(xiàn)，進而帶來教材內(nèi)容與讀者對象的不適應(yīng)。在看似涵蓋了所有音樂專業(yè)這個龐大的讀者對象的假象下，失去了教材對象的指向性和教材與讀者對象的適應(yīng)性。2．缺乏學(xué)士學(xué)位論文寫作流程的完整性表2的信息統(tǒng)計清晰呈現(xiàn)教材中普遍未涉及文獻綜述、確立選題、開題三個環(huán)節(jié)。文獻綜述是學(xué)生閱讀了某一主題的文獻后，經(jīng)過整理、分析、評價而形成的一種文體，其目的是在全面介紹和評價某一研究主題的已有成果基礎(chǔ)上，提出自己的見解，預(yù)測研究趨勢。確立選題是學(xué)士學(xué)位論文構(gòu)思過程中歷經(jīng)發(fā)現(xiàn)問題、查閱資料、反復(fù)思考，多次提煉而形成的較為穩(wěn)定的寫作意圖。開題是在開放式的師生交流和邏輯推理中進一步查漏補缺，確定選題的可行性。它們是學(xué)士學(xué)位論文得以順利進行的重要環(huán)節(jié)和質(zhì)量保障。上述三個環(huán)節(jié)在教材中的普遍缺失，導(dǎo)致教材內(nèi)容客觀上存在對學(xué)士學(xué)位論文操作流程陳述的不完整，也側(cè)面反映了在教材編寫觀念上，對論文寫作操作流程重視不足。3．范例與讀者對象專業(yè)的不一致性受到教材作者專業(yè)方向、研究領(lǐng)域的影響，加之音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域已取得的豐碩研究成果，以常規(guī)音樂論文寫作為主體的7本教材所用范例多為音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域中具有影響力、創(chuàng)新性的學(xué)術(shù)性論文。音樂學(xué)專業(yè)領(lǐng)域的學(xué)術(shù)論文作為范例引入音樂論文寫作教材，對于高校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生而言具有較強適應(yīng)性，但對其他音樂專業(yè)，尤其是地方高校專業(yè)音樂教育的主力軍——音樂教育專業(yè)和音樂表演專業(yè)而言，具有相當(dāng)程度的不適應(yīng)性。范例與讀者對象專業(yè)的不一致性背離了教材圍繞讀者、需為讀者服務(wù)的宗旨。
四、對未來音樂論文寫作教材出版的思考
筆者認(rèn)為，要解決音樂論文寫作教材中存在的問題，首先要確定教材的讀者對象和讀者對象的現(xiàn)實需求，以此為準(zhǔn)則，整體布局，合理規(guī)劃，才能解決教材出版中存在的問題。1．正視讀者對象專業(yè)的多樣性音樂表演、音樂教育、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)本科學(xué)生是音樂論文教材的重要讀者對象，其現(xiàn)實需求是完成規(guī)范的學(xué)士學(xué)位論文寫作。在學(xué)士學(xué)位論文寫作過程中，他們既需要相同的理論知識，又需要面對各自專業(yè)論文寫作操作過程的特殊性，直觀掌握學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作過程。因此，音樂論文寫作教材主體內(nèi)容應(yīng)包含理論知識和操作過程，且理論知識為操作過程服務(wù)，操作過程如何呈現(xiàn)是教材的重中之重。學(xué)士學(xué)位論文寫作所需的理論知識在現(xiàn)有教材中已經(jīng)有較為系統(tǒng)的陳述，但體現(xiàn)專業(yè)特殊性的操作過程卻較少完整呈現(xiàn)。要實現(xiàn)教材內(nèi)容與讀者對象的適應(yīng)性，必須尊重和重視讀者對象專業(yè)的多樣性，以豐富、多樣的形式呈現(xiàn)音樂不同專業(yè)論文寫作的操作過程。2．完整呈現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文操作流程完整的學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程包括：選題—搜集資料—文獻綜述—確立選題—撰寫開題報告—開題—論文寫作與指導(dǎo)—論文答辯—論文修改與定稿。從讀者需求角度分析，操作流程存在的現(xiàn)實意義是引導(dǎo)讀者通過環(huán)環(huán)相扣的實際操作，明確論文寫作的規(guī)范要求，知曉操作流程的前后關(guān)聯(lián)，在寫作意圖的梳理中進一步明確論文構(gòu)思，建立合理的邏輯關(guān)系，完成論文寫作?；诖?，音樂論文教材編寫者應(yīng)思考的問題是如何實現(xiàn)教材體例與論文操作流程的合理構(gòu)建，為讀者和課程教學(xué)提供最大便捷。筆者認(rèn)為，音樂論文寫作教材編寫中對操作流程的重視，可以從以下四個方面展開：第一，補齊上述教材中被普遍忽視的文獻綜述、確立選題、開題三個環(huán)節(jié)的知識內(nèi)容，明確論文寫作操作流程的連續(xù)性，建立論文寫作操作流程的完整理論體系；第二，陳述每一步操作流程應(yīng)遵循的基本原則；第三，突出問題意識、師生合作意識在論文寫作中的重要作用，引導(dǎo)讀者大膽地將構(gòu)思付諸實踐；第四，充分考慮和突出“第三人”在論文寫作操作流程實施中的重要作用。3．范例的選擇應(yīng)多元化范例在音樂論文寫作教材中的存在意義是引導(dǎo)、示范作用，其目的是在正反實例的呈現(xiàn)中引導(dǎo)讀者清晰、準(zhǔn)確理解論文寫作每一步操作流程的要求和應(yīng)達到的規(guī)范。音樂論文寫作教材中范例選擇的多元化表現(xiàn)在：第一，范例涵蓋專業(yè)的多元化，改變上述教材中范例選擇單一的現(xiàn)象，大幅度增加音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)論文寫作的范例，實現(xiàn)教材與讀者對象專業(yè)的適應(yīng)性。尤其是充分考慮適應(yīng)當(dāng)下社會現(xiàn)實需求的音樂教育、音樂表演、作曲與作曲技術(shù)理論專業(yè)的發(fā)展趨勢，社會音樂生活與研究中的熱點，并切實考慮范例與學(xué)生的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)、認(rèn)知能力的契合，努力實現(xiàn)范例對學(xué)生論文寫作過程的借鑒作用。第二，范例對應(yīng)論文寫作操作流程的多元化。學(xué)士學(xué)位論文寫作操作流程所包含的九個環(huán)節(jié)缺一不可，哪些操作步驟的階段性成果適合用文字形式、圖表形式的范例進行呈現(xiàn)，哪些操作環(huán)節(jié)需要教材編寫者為師生提供具有專業(yè)包容性的其他形式的范例展示，進而引導(dǎo)師生高效完成課程教學(xué)，是實現(xiàn)范例選擇多元化的重要因素。第三，范例選擇的多元化還表現(xiàn)在重視反例的作用。應(yīng)對學(xué)生寫作經(jīng)驗的缺乏，發(fā)揮反面實例的警示作用，引導(dǎo)學(xué)生避免不必要的錯誤。在正反實例的結(jié)合中，在一管到底的完整范例中為讀者清晰展現(xiàn)學(xué)士學(xué)位論文寫作的操作流程，切實發(fā)揮范例在音樂學(xué)士學(xué)位論文寫作過程的導(dǎo)向作用。十年樹木，百年樹人，新世紀(jì)的中國音樂事業(yè)已經(jīng)取得了豐碩的成果，如何在新形勢下，進一步推進音樂專業(yè)學(xué)生的寫作功底，音樂論文寫作教材和教學(xué)還有很長的路要走。
｜參考文獻｜
［1］邱國明.試論音樂學(xué)論文寫作——讀韓鍾恩《音樂學(xué)寫作與范文導(dǎo)讀》心得［J］.藝術(shù)教育，2015（10）.
［2］蘭曉薇.提高音樂院校師生科研創(chuàng)新能力的實用指南——讀《音樂論文寫作基礎(chǔ)》有感［J］.人民音樂，2009（12）.
西周時期宮廷建立了完備的禮樂制度，雅樂盛行于祭祀與典禮等各種活動中。這時期的音樂高度發(fā)達，有確切文獻可考的樂器就多達70多種，此外還建立了我國最早的樂器分類法——“八音”。周平王東遷以后，雅樂得到了進一步的發(fā)展，進而造就了我國音樂發(fā)展的第一次繁榮。但隨著中央政權(quán)的衰落和禮樂制度的崩潰，雅樂的地位逐漸衰微，新樂逐漸興盛起來，音樂由官方向民間轉(zhuǎn)變趨勢的日益明顯。例如，當(dāng)時社會下層流行的地方音樂地位逐漸上升，并出現(xiàn)了《詩經(jīng)》這樣的歌詩總集，其中的“國風(fēng)”記載了北方15個地區(qū)的民歌。由于音樂水平的進一步提高，樂器、音樂理論都有了重大的突破，同時涌現(xiàn)出了一批優(yōu)秀的音樂家。值得一提的是，這一時期的樂器更加精美，音律更為準(zhǔn)確，誕生了箏、笛、筑等一些新的樂器。在眾多樂器當(dāng)中，尤以琴的運用最為廣泛，著名的演奏家有師曠、師文、伯牙等。器樂演奏的形式也不再只是局限于獨奏，而是出現(xiàn)了規(guī)模較大的合奏，其中以編鐘和鼓為主的“鐘鼓之樂”就是具有代表性的一種。
歌唱藝術(shù)在春秋戰(zhàn)國時期得到了更進一步的發(fā)展，出現(xiàn)了專門進行歌舞表演的歌人。隨著俗樂的發(fā)展，還出現(xiàn)了一些出色的民間歌唱家，如：韓娥、王豹、綿駒，以及歌唱教師秦青等。
音樂理論在這一時期也有了新的突破，出現(xiàn)了最早的樂律計算方法——“三分損益法”。戰(zhàn)國時代的文獻也明確提出了旋宮的理論，《禮記·禮運》篇中說：“五聲、六律、十二管，旋相為宮也?！雹偃寮乙魳匪枷氲拇碇鳌稑酚洝分杏涊d：“故歌者，上如抗，下如墜，曲如折，止如槁木，倨中矩，句中拘，累累乎端如貫珠?！雹谶@一時期音樂理論取得了重大成就，對后世的音樂發(fā)展產(chǎn)生了深遠影響。
二、春秋戰(zhàn)國時期的音樂教育特征
春秋戰(zhàn)國時期的音樂教育處于重大的變革時期，其內(nèi)容正逐步由禮樂教育轉(zhuǎn)為適應(yīng)于娛樂需求的技藝傳教。從形式上看，當(dāng)時的音樂教育具有官學(xué)和私學(xué)兩種。
1.官學(xué)衰退
最初的禮樂教育都屬于官學(xué)。但是到了春秋戰(zhàn)國時期，私學(xué)興起，其原因在于王權(quán)的散失，使社會上出現(xiàn)了“天子失官，學(xué)在四夷”的局面。即便如此，官學(xué)還是存在的，且由于文化中心的轉(zhuǎn)移，官學(xué)中所傳授的知識和技能逐漸向民間傳播，這在客觀上擴大了官學(xué)中音樂教育的范圍。東周以后，官學(xué)中音樂教育的內(nèi)容已經(jīng)隨著文化學(xué)術(shù)的轉(zhuǎn)移傳到了民間，民間有了更多的通曉官樂的人。這說明在春秋戰(zhàn)國時期，周禮樂文化沒有消失，反而傳播更加廣泛。
西周可謂官學(xué)發(fā)展的鼎盛時期，當(dāng)時的奴隸主貴族完全壟斷了學(xué)校教育。但是在春秋戰(zhàn)國的官學(xué)中，禮樂教育雖仍是主要內(nèi)容，但與西周的禮教相比就沒有那么系統(tǒng)嚴(yán)格了。隨著禮樂制度的衰落，官學(xué)中樂師、樂工的地位也在發(fā)生著改變。由他們的音樂傳習(xí)構(gòu)成的那一部分音樂教育，在藝術(shù)形式方面更加豐富，其音樂技能也更加高超。這一時期的師曠是樂師的代表，師曠在琴的演奏方面有著精湛的演奏技巧，民間流傳著很多描述他高超琴技的小故事。隨著時間的推移，官學(xué)中的音樂教育已向技能型方向發(fā)展，音樂教育產(chǎn)生了一些相應(yīng)的改革，就連宮廷中的音樂教育也有了一些私學(xué)的性質(zhì)。樂師教授的對象不再只是貴族子弟，且樂師有的也是來自于民間，這樣官私兩者便融合在了一起。
2.私學(xué)興起
隨著奴隸制向封建制轉(zhuǎn)變，陳舊的“禮樂”制度逐漸失去了控制力。各諸侯國以強欺弱，展開了激烈的兼并戰(zhàn)爭。在此背景下，各國需求的是適應(yīng)新形式發(fā)展的管理人才，奴隸制教育已不合時宜。新興地主階級需要提高自己的地位，培養(yǎng)出本階級的人才，所以他們要改革，私學(xué)承擔(dān)了這一方面的歷史任務(wù)。這一時期“士”成了促使私學(xué)快速發(fā)展的主力軍。他們聚徒講學(xué)，進一步擴大了私學(xué)的規(guī)模，為私學(xué)的盛行拓寬了道路。相對于官學(xué)來說，私學(xué)的音樂教育更加適合社會的發(fā)展，教學(xué)方式也更加靈活，音樂教育自此進入了一個全新的發(fā)展階段。
私學(xué)的興起對于音樂教育的發(fā)展起到了促進作用，使更多階層的人們有機會接受到音樂教育。在西周，官學(xué)受教的對象只是王孫貴族，而私學(xué)受教的對象則很廣泛，既有服務(wù)于宮廷中的專業(yè)樂人，又有文士階層的人員，還有一部分人是來自民間的藝人。由于私學(xué)具有專門的教學(xué)場所，因此教育形式上更多樣化，內(nèi)容也更加豐富多彩。春秋戰(zhàn)國時期私學(xué)中的音樂教育主要是指在民間存在的音樂活動，傳教的方式則是設(shè)學(xué)教徒，其目的是傳授技藝和提高文化素養(yǎng)。
三、春秋戰(zhàn)國時期儒家的音樂教育思想
眾所周知，春秋戰(zhàn)國時期，在“禮崩樂壞”的社會環(huán)境下，一元文化被多元文化所代替，這一時期出現(xiàn)了諸子蓬起、百家爭鳴的局面。不少音樂教育家提出了自己獨特的見解，其中對當(dāng)時的音樂教育和后世音樂的發(fā)展起到深刻影響的便是兩位儒家思想的代表人物——孔子和荀子。
1.孔子的音樂教育思想
孔子把音樂作為“六藝”中的一部分加以傳授，他認(rèn)為“樂”是生活中的重要構(gòu)成部分，是人整體素質(zhì)的體現(xiàn)?？鬃铀f的“樂”不僅僅指單純的音樂，還包括禮樂制度在內(nèi)的整個國家音樂體系。所謂“樂”不僅僅指聲音的和諧，更重要的是內(nèi)心的愉悅，它所強調(diào)的是個人對社會規(guī)范即“禮”的發(fā)自內(nèi)心的認(rèn)可，正所謂：“言而履之，禮也。行而樂之，樂也?！痹凇抖Y記·仲尼燕居》中，從孔子提出的“興于詩，利于禮，成于樂”的教育方針中便可以看出他崇尚禮樂、重視禮樂的教化功能，他認(rèn)為音樂應(yīng)和“禮”積極配合，共同來規(guī)范人的行為?？鬃佣Y樂思想的核心是“仁”。他說：“人而不仁，如禮何？人而不仁，如樂何？”③孔子期望用禮樂的結(jié)合達到“仁”，實現(xiàn)他所追求的理想社會制度。在孔子看來，音樂作為陶冶人、感染人的藝術(shù)，其內(nèi)容與形式一定要統(tǒng)一，外在的藝術(shù)形式應(yīng)服從于音樂思想內(nèi)容本身?？鬃釉u價音樂的標(biāo)準(zhǔn)是“盡善盡美”，他認(rèn)為韶樂才符合這一標(biāo)準(zhǔn)，所以他極力推崇韶樂。
孔子把這些音樂思想融入到教學(xué)中去，使音樂教育得到了快速的發(fā)展。他重視“樂”，但不是為“樂”而“樂”，而是通過樂對人們思想教育起到感化、調(diào)節(jié)的作用。他認(rèn)為音樂可以陶冶情操，培養(yǎng)人們良好的道德觀念，是教化人民的工具。這種音樂思想，促使他提出了新的“樂教”的主張。他把音樂有意識地貫徹到詩、禮中去，把樂教與詩教、禮教結(jié)合起來，甚至把樂教看成塑造完美人格的重要手段。我們從他的“興于詩，立于禮，成于樂”這句話中可以看出他的這一觀點?？鬃诱J(rèn)為人們都要接受音樂教育，只有進一步實施樂教人們的修養(yǎng)才能得到提高。他的“有教無類”的教育改革方針打破了貴族壟斷音樂的局面，使更多的人接受到音樂的教育，培養(yǎng)出了如公孫尼子這樣的音樂家。公孫尼子繼承了孔子的音樂思想，寫下了我國古代最早的音樂理論著作《樂記》。在這本書中公孫尼子提出，對人們進行音樂教育不是為了滿足人們的欲望，而是為了教育人們“平好惡”，使人們成為統(tǒng)治階級所需求的人才。這一音樂思想的提出在客觀上對音樂教育的發(fā)展起到了促進作用。
2.荀子的音樂教育思想
荀子是戰(zhàn)國后期著名的思想家，是先秦諸子中的最后一位大師，也是儒家學(xué)派音樂思想的集大成者。荀子以儒家思想為基礎(chǔ)，同時兼收百家，最終形成自己的音樂思想體系。荀子的音樂理論是最系統(tǒng)的，其音樂思想在《樂論》中有詳細(xì)記載。荀子肯定了人們的日常音樂活動，認(rèn)為音樂是人類感情所需要的，因為音樂可以使人向上。荀子看到了音樂的巨大社會功能，認(rèn)為音樂能夠教化人的內(nèi)心，還能教化政治，從而達到“和”的目的，這一點在他的音樂教育思想中得到了充分體現(xiàn)。荀子主張用音樂引導(dǎo)人，使人的心靈變得純潔，他發(fā)現(xiàn)音樂能起到感動人心，陶冶性情，使社會關(guān)系和睦的作用。所以荀子十分重視后天的禮樂道德教育，他實施音樂教育的目的就是為了移風(fēng)易俗，所論教的內(nèi)容也是“雅頌之聲”。在音樂教學(xué)內(nèi)容上，荀子主張學(xué)習(xí)雅樂，因為“中和”為禮樂的基本特性?！昂汀币笃胶?，反對過與不及，“中”而“不”就是“平和”，這就是他的“中和”音樂思想。荀子和孔子一樣，也主張禮、樂配合治人治國。
荀子對音樂很重視，但并非一味強調(diào)娛樂，他認(rèn)為推崇音樂的前提是“重己輕物”，也就是說要把個人的修養(yǎng)放在首位，不要被感官享樂所左右，否則將適得其反。他在音樂教學(xué)中所論教的內(nèi)容是“雅頌之聲”，而這種以道德為核心的音樂教育思想，使當(dāng)時音樂教育的內(nèi)容和形式得到了極大的豐富，并為后世音樂教育的發(fā)展起到了一定的引導(dǎo)作用。
四、儒家音樂教育思想的當(dāng)代意義
當(dāng)代音樂教育在世界各國都呈現(xiàn)出了蓬勃發(fā)展的勢頭。音樂通過教學(xué)活動，潛移默化地向?qū)W生進行道德品質(zhì)的教育，培養(yǎng)學(xué)生良好的審美觀及正確的人生觀。通過對春秋戰(zhàn)國時期音樂教育的研究，我們發(fā)現(xiàn)該時期的儒家音樂教育思想對后世音樂教育產(chǎn)生了深遠影響。早在春秋戰(zhàn)國時期，孔子就意識到音樂教育在全面素質(zhì)教育中不可或缺的作用。而在現(xiàn)階段，更是要“以中華文化為母語”，充分發(fā)揮音樂教育在國民素質(zhì)教育中的積極作用。令人遺憾的是，長期以來音樂教育受重視不夠的問題始終存在，對于音樂教育者而言可謂是任重道遠。
春秋戰(zhàn)國時期的音樂教育是與德育緊密結(jié)合的，儒家學(xué)派非常重視音樂的“教化”功能。到了現(xiàn)代社會，這種以規(guī)范教育與審美教育為一體的音樂教育得到了進一步的發(fā)展。在教學(xué)實踐中，儒家的音樂教育思想強調(diào)對音樂盡善盡美的追求，注重音樂對審美能力的培養(yǎng)。這種教育思想對于進行音樂教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生積極向上的品質(zhì)起著極大的促進作用。
由此看來，春秋戰(zhàn)國時期儒家音樂教育思想對后世音樂教育發(fā)展的方向起到了引導(dǎo)作用，我們在當(dāng)代音樂教育發(fā)展中絕不能忽視古代音樂教育留給我們的文化財富。
注釋：
①孫繼南，周柱栓.中國音樂通史簡編.山東教育出版社，1993，37.
②孫繼南，周柱栓.中國音樂通史簡編.山東教育出版社，1993，29.
③吳曉明.淺談先秦時期百家爭鳴的音樂思想.邢臺職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2003，（1）.
參考文獻：
專著：
［1］金文達.中國古代音樂史.人民音樂出版社，1994.
［2］陳四海.中國古代音樂史.國際文化出版社，1995.
［3］修海林.中國古代音樂教育.上海教育出版社，1997.
［4］揚蔭瀏.中國古代音樂史稿.人民音樂出版社，1981.
［5］李福順，劉曉路.中國春秋戰(zhàn)國藝術(shù)史.人民出版社，1994.
［6］朱啟新.中國春秋戰(zhàn)國教育史.人民出版社，1983.
［7］蔡仲德.論中國音樂美學(xué)史及其他.上海音樂出版社，2003.
［8］劉繼南，周柱栓.中國音樂通史簡編.山東教育出版社，1993.
［9］毛禮銳，翟菊農(nóng)，邵鶴亭.中國古代教育史.人民教育出版社，1983.
論文：
［1］陳艷.略談老子“大音希聲”的音樂審美觀.鄭州大學(xué)學(xué)報，2003.
［2］朱志德.孔子的音樂思想.武陵學(xué)刊，1995.
［3］金尚理.先秦音樂與儒家的禮樂理想.孔子研究，2003.
［4］吳曉明.淺論先秦時期百家爭鳴中的音樂思想.邢臺職業(yè)技術(shù)學(xué)院學(xué)報，2003.
［5］薛雷.先秦時期的宮廷音樂探微.藝術(shù)百家，2001.
發(fā)展前景，從資料和已掌握的信息來看，年輕而富有生命力的新體系具有無限的發(fā)展空間和廣闊的未來。
1.政府主管部門的高度重視和國家政策的全力支持2010年中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院的《改革音樂素質(zhì)教育，創(chuàng)新學(xué)校音樂教育體系》已被列為《國家教育改革與發(fā)展綱要》的國家級試點項目。并于2011年開始，分期分批面向全國普通音樂教育師資進行音樂教育新體系的培訓(xùn)和推廣工程。自2012年1月起，該培訓(xùn)項目因成效卓著被正式納入《教育部、財政部中小學(xué)教師國家級培訓(xùn)計劃》（國培計劃），2014年8月還增添了高校骨干教師培訓(xùn)班，全面、系統(tǒng)、有計劃地進行師資培訓(xùn)，以便不斷完善音樂教育教學(xué)新體系，為國家培養(yǎng)更多優(yōu)秀創(chuàng)新型音樂教育人才。由此可以看到國家的改革決心和投入力度。
2.新教材的編寫情況
已經(jīng)出版發(fā)行并試用的教材有：
（1）高建進編寫的《高等院校音樂教育專業(yè)實習(xí)課程》（小學(xué)一年級上、下冊）該套教材由淺入深，循序漸進，從童謠、兒歌等簡單音樂元素和簡單音樂情緒、音樂情感入手，逐漸過渡到民歌、名曲，直至情感更為豐富、強烈，有審美深度的較復(fù)雜樂曲。
（2）匈牙利的凱特琳•柯斯編著的《歌唱基本素養(yǎng)教材1》，該教材的核心在于培養(yǎng)未來的音樂教師，目前供普通大學(xué)生和音樂學(xué)院的學(xué)生使用。雖然教材只編寫了一小部分，但他們?nèi)栽谝挂岳^日地按計劃、分步驟地編寫供各個年級使用的新教材。3.課程設(shè)置的改革和完善中央音樂學(xué)院音樂教育學(xué)院已開設(shè)了多門國內(nèi)空缺的音樂教育與教學(xué)法的新課程，填補了我國音樂教育專業(yè)必修課程的空白。如《鋼琴即興演奏》《兒童音樂劇》《音樂的讀與寫》《音樂與動作》等在初步認(rèn)識和了解了新體系的相關(guān)理論知識后，當(dāng)務(wù)之急是如何靈活應(yīng)用的問題？我想課堂實踐是最好的途徑之一。
二、音樂律動的應(yīng)用
音樂律動是音樂的體態(tài)動作表現(xiàn)，是音樂活動中最基本的聯(lián)動，其主要教學(xué)功能是通過對音樂節(jié)奏的動作顯化，加強學(xué)生對節(jié)奏的情感體驗。音樂律動是與音樂運動同形同構(gòu)的身體運動，學(xué)生容易掌握。這兩種運動都是處在顯現(xiàn)的，一個能聽見，一個能看見，不像情感運動是主體內(nèi)在的。既看不見也聽不到，學(xué)生不容易掌握。由于律動除了能引起視覺還能引起主體動覺，而主體律動動覺可以和主體音樂聽覺一樣同形同構(gòu)地引起主體的情感律動，所以律動可以與音樂共同產(chǎn)生主體的情感體驗，這種情感體驗比單獨由音樂聽覺引發(fā)的體驗要強烈。音樂律動經(jīng)常作為實現(xiàn)和強化學(xué)生音樂體驗的教學(xué)手段。在強調(diào)學(xué)生情感體驗的新體系教學(xué)中，往往把音樂律動作為音樂教學(xué)的入門內(nèi)容。愛國歌曲《十送》的律動教學(xué)內(nèi)容如下：
1.聆聽音樂，建立音樂律動基礎(chǔ)經(jīng)驗
在律動教學(xué)中，音樂起到了誘導(dǎo)與激緒的作用。學(xué)生要做富有表現(xiàn)力的律動，必須首先學(xué)會注意聆聽音樂。這種注意包括兩個方面：一是對所聽音樂音響的注意；二是對自身肢體運動的注意。也就是說，律動者要注意聆聽音樂的音高、節(jié)奏、旋律、速度、樂句、音色等。要能熟悉這些音樂要素的基本特征，同時還要注意自己的身體運動，要在感知音樂要素的時候做出走、跑、及拍手、搖擺等動作?！妒汀返囊魳方o人以抽噎的感覺，在情緒上難脫壓抑、沉重的印象。其音樂情感是留戀、期盼、祝福、深情等多種情緒融為一體。全曲共分為六大段，其中有三段是采用相同的旋律寫成的。六段的結(jié)構(gòu)是一致的，每段分別由六個小分句組成，結(jié)構(gòu)呈方整性。旋律音高分別在中、低、高三個聲區(qū)逐一呈現(xiàn)，起伏而有變化。全曲都采用二四拍，強弱富有規(guī)律，并以十六分音符節(jié)奏和附點節(jié)奏為主。特別要引起注意的是樂句中的間奏音樂，其實那是休止符節(jié)奏的填充，此處要做到心中有數(shù)，把穩(wěn)節(jié)奏，找準(zhǔn)強拍。歌曲的速度雖然很慢，但蘊含的節(jié)奏律動感還是很明顯的，教師應(yīng)啟發(fā)和引導(dǎo)學(xué)生去完成最初級的律動經(jīng)驗。如：穩(wěn)定拍、重音的周期與轉(zhuǎn)換、舞線、樂句、呼吸、空間與方向感、能量釋放與控制等。
2.打開身體，進行音樂律動表達
“聞歌起舞”是人隨著音樂律動的本能反應(yīng)，要多鼓勵學(xué)生積極參與，克服膽怯和自卑的心理障礙，引導(dǎo)他們學(xué)會用肢體對音樂音響作出快速反應(yīng)；同時進行身體各部分的有效配合，并把握住身體的緊張與放松，最后達到對身體的控制，使自己整個身體融入音樂的緊張與放松的節(jié)律中去?！妒汀返穆蓜釉O(shè)計：教學(xué)對象是具有初級舞蹈基礎(chǔ)的大學(xué)生，采用的是舞蹈性律動教學(xué)，但編排的動作難度不大，類似于廣場舞，遵循的是易學(xué)、好記的原則。主體音樂共有六段，每段都是24個小節(jié)，其中以四個小節(jié)為一個八拍，因此每段都要設(shè)計六個八拍的動作；并且要注意在每一個八拍之后稍作呼吸，此時可以變換動作或是方位，以免動作重復(fù)，加強音樂律動的靈活性和觀賞性。具體做法如下：在歌曲第一段中，先讓學(xué)生用雙腳隨節(jié)拍走動起來，然后加進雙手動作，包括托舉、揮手等動作，當(dāng)手、腳能配合一致，就再加上頭部及臉部表情，盡量做到眼隨手動，有一定的表現(xiàn)力。“三送”那段中，因為音樂的音區(qū)有變化，是在中、低音區(qū)出現(xiàn)的，因此動作設(shè)計要稍作變化，并配合歌詞中的撒種子、拉手等內(nèi)容，加進一些下蹲、屈膝動作?！拔逅汀笔桥朂R唱，可以加進一些體現(xiàn)女性柔美、溫婉的動作。如慢速的旋轉(zhuǎn)、扭腰等?！熬潘汀蹦鞘且欢文懈咭舄毘?，在高音區(qū)的音調(diào)更加高亢、嘹亮，律動的幅度應(yīng)適當(dāng)加大一些，可采用十字步、扭秧歌動作，會使得情緒更加高漲、氣氛更熱烈。最后那段是混聲齊唱，動作要整齊、大方，末尾一句應(yīng)逐漸放慢，最后做一個揮手的造型動作，讓人始終沉浸在依依不舍、難以忘懷的情節(jié)中。
三、即興表達的課堂實踐
所謂興是指人的情緒，即興的意思是指按人的情緒進行音樂活動。情緒的來源是主體的思想、心情、處境和客觀環(huán)境、事件、時機的影響。音樂活動包括：律動、歌唱、演奏、創(chuàng)作。新體系進行即興音樂教學(xué)的目的是培養(yǎng)學(xué)生用音樂來表達自己情感的能力。
四、結(jié)語
音樂教育學(xué)在注重實踐的基礎(chǔ)上達到了持續(xù)不斷地充實豐富研究內(nèi)容的目的。另外，由于音樂教育學(xué)是從實踐中延伸出來的理論，這對音樂教育的實踐活動有著規(guī)范指導(dǎo)作用。伴隨著各類科目教學(xué)重點的轉(zhuǎn)移，具有近似研究方向的教育族群也參與到現(xiàn)代化教育學(xué)的發(fā)展進程中去，音樂教育學(xué)包含其中。音樂學(xué)科教育學(xué)差不多已是普通學(xué)校音樂教育學(xué)的同類說法，也是作為研究校園音樂學(xué)科本質(zhì)、目標(biāo)內(nèi)容與方式的一門學(xué)科。音樂教學(xué)法重點是對音樂學(xué)科教學(xué)方法進行研究，側(cè)重于教學(xué)法則和理論指導(dǎo)。音樂教育學(xué)和音樂教學(xué)論，同屬于音樂教育族群研究范圍，但在一定程度上又有各自獨立的研究對象和方向，屬于一般與特殊的關(guān)系。
二、研究范圍
1.廣域型：它需要有跨學(xué)科的視角，對教學(xué)目標(biāo)、內(nèi)容進行規(guī)劃和組織，對教學(xué)過程采取的方法進行適時調(diào)整，在不斷地探索中對各類教學(xué)因素進行深刻的研究，達到以“實際論證”為基礎(chǔ)的理論體系。廣域型的音樂教育學(xué)是以音樂教育實踐活動作為基礎(chǔ)，由跟音樂教育學(xué)有關(guān)的音樂與教育、哲學(xué)、美學(xué)與社會心理、民族等各類學(xué)科的新近成果，進行多角度多層次及各種因素的體系研究，以利于形成統(tǒng)籌、完整、條理清晰的理論系統(tǒng)。音樂教育學(xué)的廣域不只體現(xiàn)在學(xué)科視角和理論層面，也包含教育哲學(xué)，重點體現(xiàn)在對音樂教育學(xué)中涉及的方法論、價值論、目的論的研究。
2.學(xué)科型：由于音樂教育學(xué)是從音樂教育的實踐中延伸出來的理論，故音樂教育學(xué)注重的是學(xué)科領(lǐng)域中的實踐教學(xué)方法。音樂教育學(xué)以達成高品質(zhì)的教學(xué)內(nèi)容為目標(biāo)，成立“音樂教育教學(xué)方法和內(nèi)容”的專題，具體細(xì)分到學(xué)科組織、教學(xué)理論、教學(xué)實踐三大領(lǐng)域。
3.專業(yè)型：當(dāng)前較為全面系統(tǒng)地對專業(yè)音樂教育學(xué)問題的論述專著很少。
三、研究策略
音樂教育學(xué)的研究策略，可以由哲學(xué)、美學(xué)、心理學(xué)、歷史社會學(xué)等各類視角進行研究，通常還以文獻、調(diào)查、實驗、個案、分析、統(tǒng)計等研究法。具體實踐中常會將各領(lǐng)域進行綜合運用。而調(diào)查、個案及實驗研究方式極其受重視。伴隨著音樂教育學(xué)的研究漸漸深入，對學(xué)科之間的交叉研究、理論同實踐結(jié)合、跨文化比較、系統(tǒng)及其他各類有效的研究策略的綜合應(yīng)用等，給予一定的重視，這也是音樂教育學(xué)的研究策略的發(fā)展方向。四、音樂教育學(xué)的形成音樂教育學(xué)源自音樂學(xué)與教育學(xué)，它們成為獨立學(xué)科時均為19世紀(jì)?，F(xiàn)代音樂教育學(xué)的形成時期通常認(rèn)為是在20世紀(jì)。20世紀(jì)早期，音樂學(xué)科教育的研究具備多樣性的特性。國外的一些較為著名的音樂教育系統(tǒng)與教學(xué)方法，譬如，達爾克羅茲、奧爾夫、柯達伊等，它們?yōu)橐魳方逃龑W(xué)的成型和延伸發(fā)展都有著積極而深遠的意義，為音樂學(xué)科教育的研究及音樂教育學(xué)的最終形成奠定了基石。德國的藝術(shù)教育與授課中心研究院自1921年到1927年，于柏林等地持續(xù)舉行七次以德國學(xué)校為主題的音樂周，這使得音樂教育家、教育學(xué)家、音樂學(xué)家之間加深了彼此的聯(lián)系，在增強了學(xué)術(shù)方面工作的同時又具備加強對教育心理學(xué)、美學(xué)與作品等方面的研究。1931年，美國的音樂教育家默賽爾與格林合著了《音樂教學(xué)心理學(xué)》，這是一部以音樂教育心理學(xué)學(xué)科指導(dǎo)和教學(xué)實踐為內(nèi)容的專著，著作設(shè)計領(lǐng)域廣泛，觀點新穎，對美國及其他國家的音樂教育都有著極其重要的影響。
四、音樂教育學(xué)的發(fā)展
音樂教育學(xué)在不同的發(fā)展時期有著不同的發(fā)展勢態(tài)，這種現(xiàn)象持續(xù)至今。提到教育學(xué)的發(fā)展就應(yīng)當(dāng)針對國際音樂教育協(xié)會的作用進行研究，為了促進全世界音樂教育事業(yè)的發(fā)展，1953年由UNESCO國際音樂理事會建立起國際音樂教育協(xié)會。協(xié)會的主要任務(wù)是組織國際及專家會議，加強不同國度教育學(xué)專家之間的聯(lián)系，商討與音樂教育學(xué)相關(guān)的各領(lǐng)域?qū)W科的研究事項，解決音樂教育中存在的問題。從1953年起每兩年舉行一次國際音樂教育學(xué)會議，從1968年起每兩年舉行一次專家討論會議，其間也會舉辦大大小小具有針對性的專家討論會。從我國的發(fā)展史上看，20世紀(jì)80年代末期之前的一些年，乃是中國音樂教育學(xué)的萌芽時期。近10多年與音樂教育學(xué)息息相關(guān)的學(xué)科發(fā)生了質(zhì)的飛躍，這種提高為音樂教育學(xué)的理論發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。自改革伊始，我國引入國外各類音樂教育理論與教學(xué)系統(tǒng)，這極大地拓寬了國內(nèi)音樂教育學(xué)工作者的視野，無論是思想層面還是實踐層面都大幅度轉(zhuǎn)變了音樂教育學(xué)工作者的教學(xué)理念。我國對音樂教育學(xué)工作者的培養(yǎng)十分重視，各高校也為音樂教育理論和實踐的研究培養(yǎng)了高素質(zhì)的工作團隊，這里面不乏有長期從事音樂教材教法理論研究的集大成者，他們被視為我國音樂教育學(xué)建構(gòu)的支撐者。
五、結(jié)語
